徐燕老师和学员合照

非凡声音者第四季训练营的第二天，我们迎来了两位重量级大咖：资深教授徐燕老师和湖南台“台声”丁文山老师。

徐燕老师是我国著名的配音演员，现任北京电影学院的教授。在学校进行导演、表演和配音教学的同时，她还在国产电影、电视剧和国外电影、电视剧的译制及配音中担任重要工作，导演、配音国内外电影、电视剧3000多部。徐燕老师参与的作品中，获得“飞天奖”最佳译制片奖的作品有《小歌星》《麦克白》《乱世佳人》《急诊室的故事》等；获得“金鸡百花”最佳译制片奖的作品有《阿甘正传》《珍珠港》等，《珍珠港》同时还获得了“华表奖”最佳译制片奖。

徐燕老师

徐燕老师从自己在北京电影学院的工作开始讲起，说到了学校对于学生的培养，从基本功开始就要求严格，希望收放自如的基本功能够帮助学生在声音行业从事各种工作。

徐老师反复强调了基本功，例如普通话和呼吸方法对于一个演员或者配音工作者的重要性。标准的普通话对于搞声音工作的人的重要性不言而喻。演戏时不一定需要字正腔圆，因为台词的表现可以根据剧情的需要进行变换，保持真实感才是演戏时演员需要第一考虑的。但是在学习发声、打基础的时候，学校要求学生一定要字正腔圆。字正腔圆的普通话是声音工作者们赖以生存的、必不可少的基础。

在呼吸方法方面，老师现身说法，“我在学校一天上八节课，支撑下来全凭我对呼吸规律的掌握”。徐燕老师在学校上课从不用话筒，却可以做到无论高声说话还是低声说话都能让所有学生听得清楚。她说自己已经把呼吸的方法变成了生活的习惯，这样的习惯不仅能帮助她更好地发音、说话，也能帮助她在进行声音创作时保护声带，甚至帮助她哭和笑。

拍戏时剧情常需要演员仰天大笑或者大哭，但没有情绪便很难做出来。这时气息就可以帮助演员在自己不想笑或者哭的时候发笑或者大哭。因为哭和笑的过程便是呼吸交换的过程，连续不断地呼吸才能支撑哭和笑。

徐老师在课堂上教授学员使用胸部联合呼吸方法进行呼吸，这种方法并不是单纯使用嗓子。大家平时说话时都是使用嗓子来发声，这样发出的声音扁，不好听，并且声带容易疲劳。但如果用呼吸来支撑我们发声，声音将会有很好的效果，同时能在用声时很好地保护我们的嗓子。

徐燕老师带领大家做“热身”运动

光讲理论似乎有些枯燥，于是徐老师在课堂上带领学员们一起做了热身练习、呼吸练习和剧本朗读练习。热身练习的作用是让声带周围的组织先热起来，避免在进行发声练习时损坏声带。

在热身练习部分，徐老师带领学员们做了松肩练习和松颈练习。小编给大家列出了具体的步骤，都是很有用的练习哦~

声带的“热身”结束后，紧接着的是呼吸练习，包括慢吸慢呼练习和快吸快呼练习。

在教授完学员们控制自己呼吸的方法后，徐燕老师便让学员们当场朗读了一段剧本，并指出他们在朗读中存在的问题，指导学员们注意将自己的声音和角色的情感结合起来。

徐燕老师指导学员读剧本

在整堂课中，学员们都能感受到徐燕老师对学生基本功的看重。徐燕老师举了很多例子，比如北京人民艺术剧院的老一辈演员，他们在舞台上表演时不使用麦克风，却能让整个剧院的观众都听清自己的台词和话中的情绪；而当下很多演员缺乏这样的扎实的基本功，其台词往往缺乏语言艺术魅力，没有张力和表现力。

掌握呼吸方法，学会控制自己的呼吸和发声方式，练好字正腔圆的普通话，让自己的声音拥有多样性和表现张力，能够随着剧情的需要进行变换，是徐燕老师教给学员们最宝贵的知识，这也是当下许多业内人士们所缺乏的。无论时代如何变化，影视如何发展，声音工作者如何换代，扎实的基本功都应该是检验一个演员、配音演员等的重要标准。

最后，徐老师还强调了“为人”的重要性。各行各业的从业人员，都容易受到如今发展越来越快的环境的影响，从而忘记了责任和底线，背弃了从业的初心，做出一些违背道德的事情。对于这个问题，徐老师说：“你要是一个好演员，首先得是一个好人……在让自己技艺成长的同时，也要让自己的人格成长，这是从事我们这一行业很重要的事情。”

丁文山老师（左）和徐燕老师（右）

徐燕老师的课程在中午结束，下午学员们迎来了丁文山老师。

你也许没有听过丁文山老师的名字，但你一定听过他的声音。他的声音是湖南卫视的频道声，也就是我们所说的“台声”。我们熟悉的湖南卫视的《快乐大本营》《天天向上》等节目的宣传片中的声音，都来自丁文山老师。

丁文山老师

下午的课一开始，丁文山老师就让每一位学员都进行了自我介绍，希望通过一个一分钟以内、简单的自我介绍，让每位同学明白，语言是沟通和交流的工具，我们时时刻刻都在使用它。自我介绍看似简单，但是要怎么样对简短的一段话进行布局，给别人留下最深的印象，其实非常考验学员的语言表达能力。而语言能力强，对于无论是做声音工作的人，还是从事其他职业的人都十分重要，会对他们的工作有很大的帮助。丁老师在点评学员们的自我介绍时说，我们在说话时要尽力避免一种情况，即声音好听，但言之无物。

学员在进行自我介绍

丁文山老师的课堂主要有两个内容，一是为学员们介绍频道声音的概念，频道声音目前仍然是一种非常少见的岗位；二是把自己多年进行声音创作的心得分享给大家。

“我们以后不一定要从事文艺工作，但是学习声音，我想我们的生活又多了一种获得快乐的方式。暮年的时候我们可以给孩子讲讲故事，看到喜欢的文学作品，我们可以朗读给自己听。”丁文山老师从自己的职业生涯开始说起，给学员们解释了频道声音的产生和发展。

丁文山老师大学时就非常喜欢听广播，1997年进入湖南文艺广播电台工作。来到电台之后发现了自己与科班出生的学生的差距，通过了很久的矫正和努力才追赶上别人。他在电台工作时得到了最好的锻炼，因为从清晨的新闻播报，到深夜的谈心节目，他全都做了一遍，无论是播音还是编辑，都已经做到了比较成熟的地步。

湖南文体频道最先树立了频道声音的概念，业内开始发现并注重频道声音的重要性。丁老师也开始接触到给电视节目、宣传片配音的工作。他在2001年接到了湖南卫视的邀请，于是他成为中国内地第一位专职做频道声音的工作者。

这份工作的特殊性被丁老师概括为两点：

丁文山老师在上课

丁老师还提及自己接商业配音的经历，他说那是自己成长最快的一段时间。他认为，个人的能力是最重要的，其次就是个人能力与器材的磨合，与不同的配音环境的磨合，要找到自己使用器材的最好的方式，无论环境好坏，器材怎样，都能保持自己的能力，以最高的质量完成配音工作。

很多播音专业的学生和业内人员都会问丁老师：怎么样才能找到自己的特色？丁老师在课堂上给出了回答。

另外，丁老师在课堂中用了许多自己的作品作为例子，给学员们带去了很多启迪：

Ⅰ工作从事得越久，越要心存敬畏。

Ⅱ要对自己所有作品都负责任。因为声音工作者是在拿作品与观众打交道，观众往往只看到你的作品。

Ⅲ在配音中，有时留白很重要，“轻”也是一种强调。

Ⅳ在做声音工作时，如果永远把自己困在谋生的阶段，就永远无法成长。

丁文山老师和学员合照

学员们与丁文山老师一起

进行完声音训练后，

我们非凡声音者第二天的课程也就结束了。

明天学员们将迎来孙悦斌老师，

敬请期待~